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Vol.14 , 15.12.2014

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NOTES 2014 - Events & Other Brief News

 

 

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December 2014

 

15.12.14 Creative Director Frida Giannini and CEO Patrizio di Marco to step down from Gucci / Marco Bizzarri appointed CEO of the Italian fashion House
Kering announces that the CEO of Gucci, Patrizio di Marco, will leave the company on 1 January, 2015. He will be succeeded by Marco Bizzarri. The Creative Director of Gucci, Frida Giannini, will also leave her position at the end of February 2015. She will show her Fall/Winter 2015-2016 womenswear collection on 25 February, 2015. A new Creative Director for the brand will be appointed later on.
Patrizio di Marco has been with Kering for more than 13 years. He joined the Group in 2001 as CEO of Bottega Veneta. He brilliantly re-launched the brand, building one of the most impressive success stories of the decade in the industry and laying down the foundation for the strong momentum that Bottega Veneta still enjoys today. As Gucci CEO, Patrizio di Marco defined the brand elevation strategy implemented during his 6-year tenure that was instrumental in recapturing the sophisticated consumer, improving the overall quality of the sales mix and conquering market share in the upscale segment. Under his leadership, while great emphasis was put on the artisanal soul of Gucci, the brand continued to be at the forefront of innovation. As a result of the successful implementation of the strategy, Gucci sales growth was driven by existing store performance, enlarged network footprint and distribution buyback. Over the same period of time, profitability of the Gucci brand reached very high levels, making Gucci one of the best performing brands in the luxury industry.
François-Henri Pinault, Chairman and CEO of Kering, stated: "I truly enjoyed working with Patrizio over those years. The great performances achieved by the Gucci brand during his tenure stand as a testament to his success. His strategic vision, passion, dedication and charisma were key to bring Gucci where it is today. I want to warmly thank him and wish him the very best in his future endeavors."
Frida Giannini has been with the Kering Group and Gucci for over 12 years. She first joined Gucci in 2002, assuming the role of Head of Design for Leather Goods from 2004 and adding the responsibility of Head of Design for Women’s Ready-to-Wear from 2005. In 2006, she was appointed as sole Creative Director of the Florentine House. Frida Giannini brought the brand full circle to the vision of the founder of the House, placing a balance between Gucci’s fashion authority and its artisanal roots. From the onset, while pushing the brand towards its fashion side, Frida Giannini gave new life to the iconic signs of the House, bringing the heritage of Gucci into the present and the future.
Over those years, Frida Giannini managed to combine creativity, constant product research and innovation, with the nearly 100-year legacy of the brand, making Gucci a leader in luxury and fashion and a true expression of Made in Italy. She gave a new image to the Gucci stores and developed new product categories with great success, being notably the key person behind the success of Gucci's license business (Fragrance, Beauty and Eyewear).
François-Henri Pinault stated: "I would like to thank Frida for her extraordinary passion, dedication and contribution to the Gucci brand. She has been the sole Creative director of Gucci for close to a decade. This is a remarkable accomplishment, considering the level and breadth of responsibility of overviewing all the aspects related to product and image for such a global brand during such a long period of time. I am truly grateful to her for her achievements, creativity and the passion that she has always instilled in her work."
Marco Bizzarri joined the Kering group in 2005 as CEO of Stella McCartney and was appointed CEO of Bottega Veneta in January 2009. During his tenure, sales and profit of the House increased dramatically. Since April 2014, he has been the CEO of Kering’s ‘Luxury – Couture & Leather Goods’ division.
As newly appointed Gucci CEO, Marco Bizzarri will report directly to François-Henri Pinault, Chairman and CEO of Kering. As Chief Executive Officer of Gucci and member of the Executive Committee of Kering, Marco Bizzarri will support Gucci’s brand elevation strategy to continue to strengthen the brand’s international growth, reinforce its unique positioning and develop the iconic Florentine house throughout the changing world of luxury.
This leadership transition will not result in any change in the organization of Kering Luxury activities that was announced earlier this year, which has proved very relevant. François-Henri Pinault will take the interim as CEO of the ‘Luxury – Couture & Leather Goods’ division, awaiting the appointment of a new executive.
Commenting on Gucci’s future, François-Henri Pinault declared: "Today, Gucci is one of the most iconic, well-known and prominent luxury brands in the world, thanks to the hard work and dedication of all of its employees. As for Marco, after successfully setting up Kering’s ‘Couture & Leather Goods’ division in only a few months, I am fully confident that he will now build on Gucci’s extraordinary legacy to have the 93-year-old house enter a new momentum and continue to write bright chapters of its exceptional history."
Patrizio di Marco
Patrizio di Marco was appointed Gucci President and Chief Executive Officer in January 2009, having originally joined the Kering Group in 2001 as President and Chief Executive Officer of Bottega Veneta. After starting his career at the sportswear division of GFT, Patrizio di Marco spent five years in Japan where he worked as Prada’s CFO and Marketing & Merchandising Director. As a director of joint venture companies between Prada and major partners in Hong Kong, Taiwan, and Singapore, he gained in-depth expertise of the Asian marketplace. From 1993 to 1998, Patrizio di Marco was President and CEO of Prada America. He was then named Senior Vice President of Marketing and Communication at Louis Vuitton Americas, where he further developed important ties to the US market, and then appointed President and CEO of Celine, Inc.
Frida Giannini
Born in Rome in 1972, Giannini studied fashion design at Rome’s Fashion Academy before apprenticing in a small ready-to-wear company. In 1997, she was hired by Fendi, where she worked as a ready-to-wear designer for three seasons before being named designer for Fendi leather goods. In September 2002, she joined Gucci as Handbag Design Director. Two years later, she was appointed as Creative Director of Accessories. In 2005, Giannini was named Creative Director of Gucci Women’s Ready-to-Wear, while retaining her responsibility for all accessories. Shortly thereafter, she took over menswear as well, thus becoming sole Creative Director of the label. In this role, she managed to juxtapose the House’s rich and inimitable past and its expertise in luxury craftsmanship, with a present-day jet-set lifestyle and a pulsating sense of confidence, sensuality and glamour. Giannini has also been instrumental in repositioning the universe of Gucci beyond design, developing the architectural and interior environments for Gucci’s store concept and conceiving the Gucci Museo in Florence.
Marco Bizzarri
An Italian national, Marco Bizzarri, 52, has been the CEO of Kering’s ‘Luxury - Couture & Leather Goods’ division since April 2014. Prior to that, he was President and Chief Executive Officer of Bottega Veneta since January 2009, after first joining the Kering group in January 2005 as President and Chief Executive Officer of Stella McCartney. In 2012, he was appointed Member of the Executive Committee of Kering. He joined Stella McCartney from Marithé & François Girbaud in Paris, where he was General Manager. Previously, Marco Bizzarri worked for the Mandarina Duck Group from 1993 to 2004, most recently as General Manager. Marco Bizzarri started his career as a consultant in Accenture’s strategy consulting team.
About Kering
A world leader in apparel and accessories, Kering develops an ensemble of powerful Luxury and Sport & Lifestyle brands: Gucci, Bottega Veneta, Saint Laurent, Alexander McQueen, Balenciaga, Brioni, Christopher Kane, McQ, Stella McCartney, Tomas Maier, Sergio Rossi, Boucheron, Dodo, Girard-Perregaux, JeanRichard, Pomellato, Qeelin, Ulysse Nardin, Puma, Volcom, Cobra, Electric and Tretorn. By ‘empowering imagination’ in the fullest sense, Kering encourages its brands to reach their potential, in the most sustainable manner. Present in more than 120 countries, the Group generated revenues of €9.7 billion in 2013 and had 35,000 employees at year end. The Kering (previously PPR) share is listed on Euronext Paris (FR 0000121485, KER.PA, KER.FP).

 

 

15.12.14 GDS setzt auf Designer-Power - Alice M. Huynh ist das neue Blogger-Testimonial der Schuhmesse GDS
Alice M. Huynh heißt das neue Blogger-Testimonial der Schuh- und Accessoiremesse GDS +in Düsseldorf. Die 24-jährige Münchenerin mit chinesischen und vietnamesischen Wurzeln bloggt unter dem Namen "I heart Alice". Sie wird auf der kommenden Messe vom 04. Februar bis zum 06. Februar 2015 die Trends und It-Pieces der kommenden Saison live über ihr Blog und soziale Netzwerke wie Facebook, Instagram oder Twitter verbreiten.
Die Schuh- und Accessoiremesse GDS kooperiert nach dem großen medialen Erfolg im vergangenen Sommer 2014 erneut mit einer Fashionbloggerin als Blogger-Testimonial. "Ich liebe Schuhe. Wie sollte es auch anders sein, ich bin schließlich eine Frau. Genau aus diesem Grund ist es mir eine ganz besondere Ehre, das Blogger-Testimonial der GDS sein zu dürfen", sagt Alice M. Huynh.
Die Wahlmünchenerin kennt sich im Fashionbereich aus. Sie hat jüngst ein Praktikum bei dem amerikanischen Modeschöpfer Alexander Wang in New York absolviert und arbeitet bereits an ihrer vierten eigenen Kollektion. Die Bloggerin studiert Fashion Design an der Akademie Mode und Design (AMD). Ihr letzter großer Coup in der Blogosphäre war der Beitritt zu der von RTL interactive gegründeten Blogger Community 'Blogwalk'. Neben ihr agieren dort 25 weitere Blogs, die täglich über Mode, Beauty und Lifestyle bloggen im Rahmen eines Netzwerks, das auch im TV gefeatured wird.
Darüber hinaus bringt Alice M. Huynh geballte Social-Media-Kompetenz mit. Sie verfügt aktuell über rund 10.000 Follower bei Instagram, mehr als 4.700 Fans bei Facebook und über 1.600 Twitter-Fans. „Alice hat dieses ganz besondere Etwas. Ihre Stilsicherheit und ihre Begeisterung für Schuhe und Accessoires haben uns davon überzeugt, dass sie die Richtige für den Job des Blogger-Testimonials ist”, sagt GDS-Messechefin Kirstin Deutelmoser.
Alice‘ Engagement stellt eine von mehreren Bloggeraktionen auf der GDS dar, die vom Online-Modemagazin styleranking initiiert werden. Bei einer eigens für die Messe konzipierten Runwayshow kleiden fünf Fashionblogger die Models mit den Highlights ausgewählter Kollektionen an. Ein großes Modebloggertreffen, das 'FashionBloggerCafé shoedition' bietet Schuh- und Accessoire-begeisterten Bloggern die Möglichkeit zu Netzwerken und zum Austausch über Blogthemen. Hier werden über 100 Blogger erwartet.
"Blogger fungieren als reichweitenstarke Multiplikatoren. Mit einem Sponsoring oder einer Kooperation erlangen Unternehmen die Chance, mit den Bloggern und ihren Lesern in Kontakt zu treten und so eine modeaffine, kaufkräftige Zielgruppe zu erreichen", sagt Roland Schweins, Geschäftsführer von styleranking. Das Düsseldorfer Unternehmen richtet seit einigen Jahren die größten Fashion-Blogger-Treffen Deutschlands aus – die so genannten FashionBloggerCafés. styleranking hat die Bloggeraktionen mit der Messe Düsseldorf / GDS im Zuge einer Medienpartnerschaft konzipiert und zeigt sich für die Umsetzung verantwortlich.

 

 

01.12.14 Modestandort Düsseldorf - Die Königsallee ist so begehrt wie nie
Sie ist eines der wichtigsten Schaufenster in Deutschland und in Nordrhein-Westfalen unangefochten die Nummer eins: Die Königsallee ist Superlative so gewöhnt wie den steten Wandel. Einer der schönsten Einkaufs-Boulevards in Europa ist zugleich eine der exklusivsten und in Spitzenzeiten mit stündlich 6000 Passanten die mit Abstand meistbesuchte deutsche Straße.
Die Kö ist selbst eine Marke, kaum eine andere Shoppingmeile kann sich als "erste Adresse" bezeichnen. Prestige, Flair und Einzigartigkeit der Lage stimmen. Kein Wunder: Die Allee ist das Mode- und Lifestyle-Mekka. Hier wird Mode gezeigt, erlebt und gelebt, hier trägt man sie zur Schau. Die Zahl der internationalen Luxus-Marken, die auf diese einmalige Mode-Bühne drängen, war nie so groß. So steht allein ein halbes Dutzend Modeunternehmer in den Startlöchern und wird in den nächsten Wochen in den komplett neugestalten Ladenlokalen im Gebäude der HSBC Trinkaus Bank auf der Kö-Westseite Premieren-Partys feiern. Um mit dem vor einem Jahr ausgelösten Kö-Bogen-Fieber mitzuhalten, nehmen die Banker mehrere Millionen Euro in die Hand und hübschen ihr Haus auf. Noch nie war in dem Karree von der Giradet-Brücke Richtung Altstadt derart viel Bewegung.
Als Erste ist Barbara Frères mit ihrem gleichnamigen Geschäft für Designer-Kindermode von Armani bis Young Versace eingezogen. "Ich freue mich riesig von der Kö-Galerie auf die Schokoladenseite des Boulevards zu wechseln und auf das Tageslicht, das dann durch die hohen Schaufensterfronten vom Boden bis zu Decke scheint."
Direkt benachbart baut die Luxusmode-Marke Versace - bislang mit eigenen Boutiquen nur in Frankfurt und München vertreten - seine Store-Präsenz in Deutschland aus. Die Italiener haben sich in dem neugestalteten Ensemble den wohl attraktivsten Standort gesichert - das mehr als 300 Quadratmeter große Eck-Geschäft, das noch im Dezember eröffnen soll.
Neben dem deutschen Modeanbieter Marc Cain tritt im neugestalteten Ensemble Kö-West erstmals in eigener Regie das französische Label Zadig & Voltaire. Die Marke steht für eine neue Form von lässigem Luxus, für schlichte Kleidung mit rockigem Touch.
In der Tat die Westseite der Kö etabliert sich als neues Nobel-Viertel mit starken Anker-Mietern, darunter das Zugpferd Hermès. Nach zwei Jahrzehnten ist das alte Domizil an der Kö 10 zu eng geworden. "Unsere Boutique zieht in das 1908 nach den Entwürfen des Architekten Hermann vom Endt entstandene Giradet-Haus mit seinen großzügigen Arkaden ein. Wir sind von der Lage absolut überzeugt", so Unternehmenssprecherin Katja Kleebach. Anfang 2015 wird hinter denkmalgeschützter Fassade der mit 350 Quadratmetern doppelt so große Laden seine Türe öffnen.
In direkter Nachbarschaft erfüllt sich die in Düsseldorf geborene Modemacherin Dorothee Schumacher einen langgehegten Wunsch. Für die Designerin selbst ist die Eröffnung des Stores ein Nachhausekommen: vor 25 Jahren präsentierte sie in Düsseldorf ihre erste Kollektion. Damals umfasste sie ein paar zarte Rule-Breaker, exklusive Tops mit femininen Details - heute ist DOROTHEE SCHUMACHER ein Label, das Frauen weltweit zum Strahlen bringt. "Ich bin sehr stolz und glücklich, mit meinem eigenen Flagship-Store nach Düsseldorf zurückzukehren", so die Designerin. "Den ersten großen Erfolg von damals trage ich immer noch in meinem Herzen. Diese Stadt liebt und versteht Mode." Im Düsseldorfer Flagship wird die gesamte Ready-To-Wear sowie die Accessoire-Kollektion erhältlich sein. Er ist der sechste Monobrand-Store Europas nach Eröffnungen in Berlin, München, London und Antwerpen.
Auch Karl Lagerfeld zieht es auf die Kö. Der unumstrittene Modezar baut seine nach ihm benannte Eigenmarke aus und eröffnet 2015 in der Kö-Galerie seinen ersten Concept Store. Der mehr als 200 Quadratmeter große Laden wird über zwei Etagen einen Querschnitt der Damen- und Männermode sowie der Brillen, Düfte und Uhren bieten, die der 81-Jährige seit zwei Jahren unter seinem eigenen Namen entwirft. Mit Sicherheit wird auch die neue animalische Accessoires-Linie vertreten sein, die er seiner weißen Birmakatze Choupette nachempfunden hat.
"Wir freuen uns darauf, uns mit einem eigenen Flagship-Store in Düsseldorf präsentieren zu können, in einer der lebendigsten Einkaufs-Destinationen Deutschlands", sagt Geschäftsführer Pier Paolo Righi. Zurzeit gibt es hierzulande Karl Lagerfeld-Concept Stores in Berlin und München.
Der prominente neue Anker-Mieter wird die Attraktivität der traditionell belebteren Ostseite der Kö weiter steigern. Die Luxusmarken brechen zu neuen Ufern auf: Italiens Kaschmirkönig Brunello Cucinelli plant seinen ersten Shop in der Landeshauptstadt. Bei Juwelier Pomellato ist bereits alles neu. Der Flagshipstore von Herrenausstatter Ermengildo Zegna wurde nicht nur umgebaut, sondern auf 300 Quadratmeter deutlich vergrößert. Eine Sortimentsspitze bildet die Ermenegildo Zegna Catwalk-Kollektion von Stefano Pilati, die sich ebenfalls in neuem Ambiente präsentiert. CEO Gildo Zegna, betont, dass "dieser Standort einer unserer wichtigsten in Deutschland ist, denn Düsseldorf hat im Luxushandel einen besonderen Stellenwert". So sei der hohe Anteil internationaler Kundenvor allem auch aus China unvergleichlich.
Die Kö bleibt in Bewegung und behauptet sich als dominierende Luxusmeile mit großer Strahlkraft weit über die Landesgrenzen hinaus.

 

 

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November 2014

 

13.11.14 SIL - THE LINGERIE FASHION WEEK FALL WINTER 15/16
Mark your calendars for three days of ultra-couture lingerie ! Fall/Winter 15-16 promises to be a season of freedom and optimism. Classics get a fresh look and minimal chic leads the way.
ULTRA GREEN
The trade show explores and explains one of Fall/ Winter 15-16’s leading directions, ‘Ultra Green’. This trend uses humour to inject a free-spirited feeling and a fun take on ecological themes. ‘Ultra Green’ gives basic lingerie pieces a new meaning with a more sophisticated mood. The trend mixes up diverse style codes for a happy, upbeat attitude.
‘Ultra Green’s’ kooky country vibe moves into the city with key lingerie pieces that are both relaxed and full of creativity. ‘Sporty-fun’ lingerie sets show off graphic cuts and mix mesh with floral or animal prints. Nightwear gets a new look in an acid palette with very feminine fur accents. Loungewear’s minimal style has a simple, unfinished allure, but remains chic with belted full volumes and boiled wool cuffs.
IDEAL
Status-worthy and design-led, ‘Ideal’ lingerie pays homage to the hedonism of the 1930s and 40s for a F/W 15-16 season of contemporary glamour. The trend is part of the new consumerism that is increasingly well informed, in search of sensory perfection, and a fan of savoir-faire. Classic lingerie designs are reinterpreted with an expert eye and hand, excellence is celebrated, and a clean-lined retro look is the goal.
Construction methods are superlative, and silhouettes are handled with the same exactitude as for bespoke suits. Slim figures become curvy and rounder bodies are sculpted. Nightwear is sophisticated and sensual with a combination of draping, satins, and refined details. Fabrics delight the senses; soft floral velvets, fluid crepes and brilliant satins are the first choices.
4 ULTRA-COUTURE FASHION SHOWS DAILY - 2 ‘LINGERIE & LOUNGEWEAR’ FASHION SHOWS
‘The Selection’ fashion show has become the reference for an overall vision of the top trends and innovations. The ‘Beautiful Legs’ fashion show puts tights and hosiery products on centre stage.
6 BRAND UNIVERSES
DESIGNER LABELS / Designer luxury collections
THE ESSENTIALS / The market’s key lingerie and corsetry brands
COCOONING / Nightwear, loungewear, and indoor/outdoor homewear brands
BEAUTIFUL LEGS / Tights, hosiery, and sock brands
SUPER HEROES / 100% men’s brands
LIMITED EDITION / Young designer brands
1 TRENDS & MERCHANDISING SPACE
In collaboration with the Carlin International trends forecasting group, the Salon International de la Lingerie introduces the new Trends & Merchandising space to showcase the latest lingerie innovations. This informative, boutique-oriented area is full of fashion culture and dedicated to creating contact and dialogue between sector professionals.
MARJOLAINE NAMED ‘2015 DESIGNER OF THE YEAR’
Lyon-based lingerie brand Marjolaine benefits from over 70 years experience and presents a wide selection of upmarket lingerie designs thanks to its manufacturing expertise.
Today Marjolaine is appreciated around the world and continues to evolve. Yet the brand carries on the lingerie tradition and satisfaction of sharing its renowned savoir-faire. There are a multitude of reasons why Marjolaine has achieved a worldwide reputation, and why the Salon International de la Lingerie announces Marjolaine as the ‘Paris Capitale de la Création Designer of the Year’ for 2015.
SIL/Paris 24.-26.January 2015

 

 

06.11.14 Interfilière Paris - The world’s leading trade show for lingerie, swimwear and performance fabrics, accessories, and sourcing
The next Interfilière trade show will be held 24, 25, and 26 January at the Porte de Versailles in Paris, in synergy with the Salon International de la Lingerie.
The year 2015 is significant in the trade show’s history – Interfilière will celebrate 30 years! It’s been 30 years of dedication to the world’s lingerie and swimwear textile industry. It's been 30 years of meetings, business, innovation and development; and all these important moments throughout the years create the industry's future.
With its 1985 trade show debut in Paris, Interfilière staked its place as the market reference. International events in Shanghai and Hong Kong followed, and more recently New York contributes to the brand’s momentum. Interfilière trade shows are powerful business platforms and opportunities to make connections. They are created by and for the lingerie and swimwear industry. Interfilière invites all the profession's players to come together and celebrate this fantastic success story, and to join forces and create.
After past trade shows’ spotlights on lace and embroidery, this year the star is silk, a fine fabric that can make all the difference for brands. 'The Exception', the invitation only showcase, will present Interfilière exhibitors’ most beautiful, creative, and technical products using silk.
THERE'S MORE : The Trends Forum, organised around four themes, will present summer 2016 lingerie and swimwear trends.
To complement the fashion focus, the conference program will also cover market information.
The goal of the Business Networking Service is to facilitate connections between exhibitors and visitors. Buyers looking for new suppliers or products are invited to visit the Business Networking area during the trade show.

 

 

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Oktober 2014

 

27.10.14 Beyoncé and Sir Philip Green announce the creation of a 50/50 joint venture company
Beyoncé and Sir Philip Green announce today the creation of a 50/50 joint venture company, Parkwood TopShop Athletic Ltd. formed to produce a global athletic street-wear brand launching in Fall 2015.
The brand will encompass clothing, footwear and accessories across dance, fitness and sports categories ensuring a dynamic fusion of fashion with the highest levels of technical performance. The global distribution platform will include TOPSHOP stores and topshop.com, with many existing and new partnerships also to be explored.
Sir Philip Green comments: "We have been looking at this category as fashion inspired fitness develops, and know that this is right in our customers' heartland. Creating a partnership with Beyoncé, one of the most hard-working and talented people in the world, who spends many hours of her life dancing, rehearsing and training is a unique opportunity to develop this category."
"I could not think of a better partner as I continue to grow the Parkwood business. I have always loved TopShop for their fashion credentials and forward thinking" said Beyoncé. "Working with their development team to create and produce a technical and fashion led collection is exciting and I’m looking forward to participating in all aspects of this partnership."
Sir Philip adds: "Being partners with Beyoncé and her team who have the greatest creative energy and enthusiasm is inspiring for all of the team at TOPSHOP. We have much to achieve in just under a year, but we are all up for the challenge, and look forward to delivering athletic street-wear in an inventive and exciting way."

 

 

23.10.14 Record rebook figures met with record number of new signings for Pure London 2015
Pure London, the premium event for progressive buyers, has secured a vote of confidence from brands ahead of the February 2015 show as record rebook figures have been met with a record number of new exhibitor signings.
The announcement follows Pure London’s successful SS15 edition, which took place in August and welcomed 800 brands across fashion, footwear and accessories to London Olympia. Since, the show has experienced its fastest and most successful rebook, with over 375 brands already confirmed for next year's show, up 54% from last season.
Pure London welcomed several new changes to the show this year, focusing attention towards the diversity, quality and curation of the brands on offer; while launching dedicated areas for Launchpad and Emerging Brands. As a result, the sell-out show delivered a significant return on investment for exhibitors, with leading buyers and retailers in attendance.
A whole host of new exhibitors are also flocking to Pure London for February 2015, with 75 key new brands already confirmed – a record number for this stage in the season.
The next edition of Pure London will be taking place from 8-10 February, 2015 at London Olympia. With the application list growing each day, find out how you can apply for (or register to visit) London’s most relevant show by visiting: www.purelondon.com

 

 

23.10.14 COLLECTION PREMIÈRE MOSCOW : FRÜHER ANMELDESCHLUSS FÜR DEUTSCHE FÖRDERUNG / GROSSE INTERNATIONALE NACHFRAGE / MEHR SERVICELEISTUNGEN
Start frei für die nächste Ausgabe der CPM - Collection Première Moscow, die vom 24. bis 27. Februar 2015 auf dem Gelände von Expocentre, Krasnopresenskaya in Moskau stattfinden wird. Erwartet werden rund 1.400 Kollektionen aus über 30 Ländern. Mit mehr als 50.000 Quadratmetern wird die 24. Ausgabe der Leitmesse des osteuropäischen Raumes, allen Widrigkeiten zum Trotz, erneut gut gebucht sein.
Zu beachten ist derzeit der frühe Anmeldeschluss für die deutsche Firmengemeinschaftsausstellung. Um hier eine Förderung zu erfahren, müssen die Anmeldeunterlagen, die derzeit verschickt werden, bis zum 14. November 2014 bei der Igedo Company eingehen. Später ankommende Anmeldungen können nicht mehr berücksichtigt werden und erhalten auch kein Angebot mehr mit gefördertem Preis.
Auch die Nachfrage internationaler Aussteller ist ungebrochen. Länder wie Spanien, Italien und die Türkei haben für ihre Pavillons die Flächen bereits bestätigt oder größere Ausstellungsflächen angefragt. "Es freut uns wirklich, dass wir mit der letzten CPM beweisen konnten, dass die Messe ungebrochen eines der wichtigsten Tools ist, um auf dem osteuropäischen Markt vertreten zu sein", sagt Christian Kasch, Project Director der CPM.
Dies zeigt auch die permanente Optimierung der Homepage der CPM.In der kommenden Woche wird die Igedo Company hier einen weiteren Service für Hersteller, die 'Wanted-Plattform' anbieten, um mit Agenturen, Importeuren und Distributoren in Kontakt zu treten. Zeitgleich wird ein Rahmenprogramm erstellt, welches erneut interessant für die russische aber auch die internationale Presse ist. Philipp Kronen, Managing Partner der Igedo Company sagt hierzu: "Messen sind bei Medien äußerst beliebt, um Artikel zu recherchieren, O-Töne einzufangen oder über Trends, Entwicklungen und Neuheiten zu berichten."

 

 

14.10.14 Salon du Chocolat:Weltgrößte Schokoladenmesse vom 14. bis 16. November erstmals in Köln
Eine Vielzahl von Ausstellern präsentieren die spannendsten Innovationen aus dem Reich der Schokolade. Unter anderem sind die Traditions-Chocolatiers Lambertz, Camille Bloch, Leonidas und die Confiserie Gmeiner beim Salon du Chocolat vertreten. Darüber hinaus erwarten die Besucher in Köln lehrreiche Workshops, spannende Vorträge, eine Bücherstube, außergewöhnliche Fashionshows und natürlich Schokoladengenuss auf höchstem Niveau.
Der Salon du Chocolat kommt nach Köln. Vom 14. bis zum 16. November feiert das internationale Schokoladen- Event für die ganze Familie in der Domstadt seine Deutschland-Premiere. Drei Tage lang werden die besten Chocolatiers, Konditoren und Köche den Besuchern am Rhein die neuesten Trends aus dem Schokoladen- Kosmos vorstellen und sie mit ihren Kreationen begeistern. Zur weltgrößten Schokoladenmesse locken außerdem spannende Workshops, informative Vorträge, leckere Verkostungen und das inzwischen schon legendäre Defilee du Chocolat – eine Fashionshow mit exklusiver Mode aus Schokolade. Tickets sind unter www.salonduchocolat.de oder über www.koelnticket.de zum Preis von 12 bis 14 Euro für Erwachsene und 7 Euro für Kinder erhältlich.
Die Ausstellerliste beim Salon du Chocolat umfasst das Who’s Who deutscher und internationaler Chocolatiers: Von der traditionsreichen Aachener Printen- und Schokoladenfabrik Lambertz, der in dritter Generation geführten Schell Schokoladenmanufaktur aus Gundelsheim am Neckar, der Confiserie Gmeiner mit über 100-jähriger Tradition über die bekannte luxemburgische Konditorei Oberweis bis zu den Schweizer Schokoladenexperten von Camille Bloch und dem berühmten Pralinen-Hersteller Leonidas aus Brüssel – rund 50 Aussteller präsentieren ihre kunstfertigen Kreationen und Innovationen bei der berühmten Schokoladenmesse, die erstmals in Deutschland gastiert. Beim Salon du Chocolat ebenfalls vertreten sind der renommierte französische Pâtissier und Chocolatier Christophe Roussel, die Bad Honnefer Confiserie Coppeneur mit ihren erlesenen Pralinen- Spezialitäten, die Wiener Schokoladen-Manufaktur Xocolat sowie Hernando Cortez, wo es die beste heiße Schokolade in ganz Köln und viele andere süße Versuchungen gibt.
Ein besonderes Highlight für die Kinder beim Salon du Chocolat ist das Chocoland, in dem sie ausgestattet mit Kochmütze und Schürze unter professioneller Anleitung süße Köstlichkeiten aus Schokolade kreieren können. Außerdem lädt die Bücherstube Rossbach zur Lektüre von Werken rund um die Themen Gastronomie, Pâtisserie und natürlich Schokolade ein. Signierstunden mit den Autoren stehen ebenfalls auf dem Programm.
Hintergrund:
Der Salon du Chocolat wurde 1994 von Sylvie Douce und François Jeantet in Paris aus der Taufe gehoben. Seither hat er sich zum "Mondial du Chocolat et du Cacao", dem größten Event zum Thema Schokolade entwickelt.
Der Salon du Chocolat ist viel mehr als ein einfacher Event. Der Erfolg des Konzeptes basiert auf der Verbindung von Freude, Genuss und der Vermittlung des Savoir-faire der Kakaoproduzenten rund um eines der beliebtesten Produkte der Welt – Schokolade.
Die Veranstaltung kommt mittlerweile jährlich auf mehr als zwanzig Ausgaben auf vier Kontinenten. Im Laufe der Jahre hat die erfolgreiche Publikumsmesse Städte in aller Welt erobert. Neben Europa mit Paris, Zürich, Brüssel, London, Marseille, Cannes, Lyon, Toulouse, Bordeaux, Lille und Nantes sind dies Tokio, New York, Moskau, Peking, Shanghai, Kairo, Salvador da Bahia, Lima und Seoul.
Termin 14.-15. November, jeweils 10:00-19:00 Uhr / am 16. November, 10:00-18:00 Uhr Ort Koelnmesse/Halle 9 Messeplatz 1 50679 Köln
Defilee du Chocolat täglich um 16:00 Uhr

 

 

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September 2014

 

15.09.14 HDS/L und GermanFashion arbeiten enger zusammen
Der Bundesverband der Schuh- und Lederwarenindustrie (HDS/L) und GermanFashion starten eine engere Kooperation. Verbandsübergreifend wird für Mitglieder beider Verbände ein deutlich erweitertes Beratungs- und Serviceangebot zur Verfügung stehen.
Im Bereich der Aus- und Weiterbildung können die Mitglieder des HDS/L ab sofort an allen Seminar- und Informationsveranstaltungen der GermanFashionAkademie teilnehmen. HDS/L Mitglieder buchen zu denselben, günstigen Konditionen wie GermanFashion Mitglieder.
Da immer mehr Modehersteller Schuhe produzieren und Lederwaren in ihrem Angebot haben, stehen umgekehrt den Mitgliedern von GermanFashion die Seminare und Workshops des HDS/L zu schuh- und lederwarenspezifischen Themen zur Verfügung. Weitere Informationen, Termine und Themen erhalten Mitglieder über die Geschäftsstelle des HDS/L in Offenbach oder über die Internetseite von GermanFashion unter GermanFashionAkademie.

 

 

14.09.14 Der nächste große Schritt: Grüne Modemessen ziehen zusammen
Neue Location Postbahnhof: Mehr Strahlkraft und Synergien für Greenshowroom und Ethical Fashion Show Berlin
Veranstaltungsort mit Wachstumspotenzial

Starkes Signal für die Berlin Fashion Week: Der Greenshowroom und die Ethical Fashion Show Berlin finden künftig unter einem Dach statt. Als neue Location hat sich der Veranstalter Messe Frankfurt für den Postbahnhof am Berliner Ostbahnhof entschieden. Beide Fachmessen bilden Europas größte Plattform für grüne Mode während der Berlin Fashion Week. Erstmals sind sie vom 19. bis 21. Januar 2015 an einem gemeinsamen Standort vereint.
"Beide Messen werden durch die Bündelung an Strahlkraft und Attraktivität gewinnen. Zugleich vergrößern wir durch die neue Location das Wachstumspotenzial der Veranstaltungen. Damit machen wir den nächsten großen Schritt", sagt Olaf Schmidt, Vice President Textiles & Textile Technologies der Messe Frankfurt. "Nachhaltigkeit ist das dominierende Thema in der Modebranche, mit dem sich alle Branchenteilnehmer beschäftigen. Durch die Zusammenführung beider Messen können wir den Besuchern der Fashion Week einen umfassenden Überblick über zeitgeistige, nachhaltig produzierte Mode an einem zentralen Standort bieten." Dabei hält die Messe Frankfurt an den erfolgreichen Konzepten und Charakteristiken der beiden Veranstaltungen fest: Street und Casual Wear zeigt die Ethical Fashion Show Berlin. Das Premiumsegment mit High Fashion und passenden Accessoires stellt sich im Greenshowroom vor. Damit präsentiert das neu fusionierte Messe- Duo eine europaweit einzigartige Bandbreite an nachhaltiger Mode.
Sehr gute Verkehrsanbindungen
Für Aussteller, Besucher und Pressevertreter bedeutet die örtliche Zusammenführung der beiden Fachmessen eine deutliche Erleichterung und Zeitersparnis während der Modewoche. Durch die direkte Nähe zum Ostbahnhof (S-Bahn, Regional- und Fernverkehr) sowie zahlreiche Parkmöglichkeiten verfügt der Postbahnhof über günstige Verkehrsanbindungen.
Zwei Hallenebenen plus Catwalk
Mit insgesamt 3.000 Quadratmetern Ausstellungsfläche bietet der Postbahnhof viel Raum für das zukunftsorientierte Thema Eco- Fashion und das vielfältige Event-Programm während der drei Messetage. Auf zwei Hallenebenen werden die aktuellen Kollektionen der internationalen Aussteller aufmerksamkeitsstark präsentiert. In der lichtdurchfluteten Gleishalle im Obergeschoss entsteht eine elegante Kulisse für die stimmungsvolle Inszenierung des Greenshowrooms. Zugleich erhält die Ethical Fashion Show Berlin ihr charakteristisches Erscheinungsbild mit industriellem Retro-Charme – betont durch die geradlinige Architektur der Einpackkammer im Untergeschoss. Darüber hinaus dürfen sich die Messeteilnehmer auf eine begeisternde Modenschau mit den Kollektions-Highlights des Messe-Duos freuen.
Neue Aussteller, größere Stände
Was in den früheren Locations – vor allem im ewerk – nicht mehr möglich war, kann jetzt realisiert werden: Aussteller vergrößern ihre Stände, um weitere Teile aus ihren neuen Modelinien und zusätzliche Kollektionen in ihrem Messeauftritt zu integrieren. Damit steigt schon jetzt die Nachfrage nach größeren Präsentationsflächen. Hinzu kommen Anfragen neuer Aussteller, die sich für das erfolgreiche Konzept der grünen Modemessen interessieren.
Greenshowroom / Ethical Fashion Show Berlin 19. bis 21. Januar 2015

 

 

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July 2014

 

12.07.14 THE INTERNATIONAL FASHION GUIDE erscheint in der 40. Ausgabe

Rechtzeitig zu den fashion weeks in Berlin (08.07.-11.07.2014) und Düsseldorf (25.07.-03.08.2014) ist die Jubiläumsausgabe von THE INTERNATIONAL FASHION GUIDE online. Fashion Professionals und die Presse können die wichtigsten Informationen zu den Kollektionen Spring/Summer 2015 abrufen: www.fashion-square-guide.de
Der GUIDE ist als Image- und Informationsbooklet der Scout der europäischen Showrooms für die Profis der Branche. Internationale Top Designer und Agenturen präsentieren ihre Unternehmen mit aktuellen Imagefotos, Philosophien, Kollektionen, Showrooms, Messen, Orderterminen und Ansprechpartnern. Wer in diesem - weltweit einmaligen - Who is Who gelistet ist, gehört dazu.
Die Printvariante mit einer Auflage von 12.000 Exemplaren wird an führende europäische Einzelhändler und Journalisten per Post gesendet. Die Distribution erfolgt zusätzlich auf Messen (u.a. SUPREME, THE GALLERY, GDS, ZIP ZONE, VENDOME LUXURY, WHITE, MI MILANO PRÊT-À-PORTER), in über 400 Showrooms und Hotels in Deutschland, Österreich, der Schweiz, Italien und Frankreich. Auf Wunsch kann die Printausgabe jederzeit kostenlos angefordert werden.
Fashion Square bietet seit über 25 Jahren der Mode-Branche als PR- und Marketinggesellschaft vielseitige Service- und Beratungsleistungen an und vertritt ihre Interessen auf lokaler und internationaler Ebene.

 

 

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June 2014

 

27.06.14 YIQING YIN, PRESIDENT OF THE 6TH PV AWARDS

For the 6th edition of its celebrated PV Awards, Première Vision is betting even more than ever on new, contemporary creation. Because this is the real purpose of this inspiring appointment, by now eagerly awaited by the industry’s weavers and buyers: to single out and distinguish the most remarkable, inventive and innovative fashion textiles from among Première Vision exhibitors’ creations.
In pursuit of this goal, the world’s premier fabrics show will bring together, as it does each year in September, a prestigious jury comprised of influential personalities from the international fashion scene. Première Vision is proud to welcome young designer Yiqing Yin as Jury President.
Born in China, a graduate of the Ecole Nationale des Arts Décoratifs, Yiqing Yin has lived and worked in Paris, where she has shown her collections during the Haute Couture fashion week since 2011. She was awarded The ANDAM Prize for First Collections in 2011, and since January 2014 has been the Creative Director of the Leonard fashion house.
A deserving representative of the new generation of designers working on the international fashion scene, Yiqing Yin thinks and designs clothing as an evolving structure, like a moving sculpture, influenced and driven by plays on volumes and materials, for an architectural and sensual result.
Her modern and innovative fashion vision was destined to bring the young designer and Première Vision together. The show, as a supporter of young fashion designers and creative innovation, welcomes the chance to collaborate with a young designer who represents the fashion of today, both global and exacting.
As a reminder, prior to Yiqing Yin, PV Awards Jury presidents have been: Veronique Nichanian (Hermès) in 2009, Ennio Capasa (Costume National) in 2010, Roland Mouret (Roland Mouret) in 2011, Felipe Oliveira Baptista (Lacoste) in 2012 and Alessandro Sartori (Berluti) in 2013.
An exceptional and emotional moment to be shared by all the textile and fashion industry pros gathered at Première Vision.

 

 

22.06.14 Die Zukunft der Mode - Große Fashionshow und Preisvergabe an besten Nachwuchsdesigner der AMD Akademie Mode & Design

Mode heute und in Zukunft ist ohne die AMD Akademie Mode & Design undenkbar: Lady Gaga trägt einen Rock aus der Abschlusskollektion der Absolventin Sarah Haase, spektakuläre Kooperationen wie 'Maleficent' mit Walt Disney Studios sorgen für Medienwirbel wie kürzlich in München, Blogger und Partner der Kreativbranche arbeiten eng zusammen mit der AMD. Erstmals werden die zwölf besten Kollektionen der Abschlussklassen Mode Design der AMD-Standorte Hamburg, Düsseldorf, München und Berlin einem öffentlichen Publikum und einer hochkarätig besetzten Fachjury im Rahmen der Fashion Week vorgestellt. Krönender Abschluss der Fashionshow am 11. Juli im Berliner Museum für Kommunikation wird die Wahl des AMD Best Graduate 2014 sein. Der Gewinner erhält ein Preisgeld von dem Mode- und Lifestylekonzern TOM TAILOR GROUP, ein langjähriger Kooperationspartner der AMD.
Wenn im Juli die Fashionwelt nach Berlin blickt, werden unter Fachleuten, Presse und Einkäufern angesagter Concept-Stores sicher wieder die Namen der vielversprechendsten Jungdesigner ausgetauscht. Die Designer, die am 11. Juli im Berliner Museum für Kommunikation ihre Kollektionen vorführen, gehören ganz sicher dazu. Bei ihnen handelt es sich um zwölf Absolventen des Studiengangs Mode Design der AMD Akademie Mode & Design, die bereits Erfolge in New York und auf der Fashion Week in Paris feiern konnten. Erstmalig werden die drei besten Studenten je AMD Standort Hamburg, Düsseldorf, München und Berlin ihre Kollektion im Rahmen einer eigens dafür konzipierten Modenschau einem breiten Fachpublikum präsentieren. Damit möchte die AMD Akademie Mode & Design nicht nur auf das kreative Potenzial ihrer Studienabgänger aufmerksam machen, sondern auch zeigen, mit wie viel Leidenschaft, Mut und Designexpertise hier gearbeitet und auch gelehrt wird. "Das ist ein klares Statement für den Modestandort Deutschland", sagt Prof. Dr. Ekkehart Baumgartner, Mitglied der Geschäftsleitung der AMD Akademie Mode & Design. Vor diesem Hintergrund wurde auch die Jury ausgewählt, die am Ende der Fashionshow den Best Graduate 2014 kürt.
Die Schauspielerin Eva Habermann wird als Moderatorin durch den Abend führen und am Jurytisch drei Juroren begrüßen, die unterschiedlicher nicht sein könnten: Neben der ehemaligen AMD-Absolventin und heutigen Chefredakteurin der Cosmopolitan, Kerstin Weng, wird auch der international erfolgreiche deutsche Designer Markus Lupfer aus London anreisen. Neben den beiden Fashion-Profis aus unterschiedlichen "Lagern" begrüßt Habermann noch Markus Breitsameter, Creative Lead Kiomi bei der zLabels GmbH, der Fashion-Tochter der erfolgreichen Online-Plattform Zalando, die den AMD Best Graduate Event unterstützt.
"Uns war es wichtig, die Jury so zusammenzusetzen, dass sie die wichtigsten Perspektiven und Meinungen abdeckt, denen unsere Absolventen nachher auf dem freien Markt begegnen", erklärt Ekkehart Baumgartner die ungewöhnliche Jury-Konstellation. Aber für "gewöhnlich" war die AMD noch nie zu haben.
Jury : Kerstin Weng Chefredakteurin Cosmopolitan / Markus Lupfer Modedesigner / Markus Breitsameter Creative Lead Kiomi
Termin : Freitag, 11. Juli 2014 / Einlass 20.00 Uhr, Show 21.00 Uhr / Im Anschluss get together
Ort : Museum für Kommunikation, Leipziger Straße 16, 10117 Berlin
Informationen www.amdnet.de / www.facebook.com/AMDAkademieModeDesign

 

 

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May 2014

 

17.05.14 Interfilière Paris names Italian company SITIP 2014 Beachwear Designer of the Year for Paris Capitale de la Création

The trade show's summer edition shines the spotlight on beachwear with a special focus on innovation and performance! And in these two categories, SITIP's premium fabrics and latest beachwear prints quickly stand out. In recognition of SITIP's excellence in not just beachwear, but lingerie and sportswear as well, the Italian company has been given the prestigious '2014 Beachwear Designer of the Year' award.
Created in 1970, SITIP is a specialist in warp-weft stretch fabrics and circular knits. The company is active in many different sectors: sports (a sponsor for the 'Giro d'Italia' bike race; providing the pink jersey fabric; and for American triathlete Jenny Fletcher), personal care, abrasives, medical, automotive, and more. In 2007, SITIP entered the beachwear markets, and shortly thereafter lingerie.
This year, for the first time, SITIP will present a collection of beachwear prints for Summer 2016. The first swatches were shown at Interfilière Hong Kong, and now the entire, finished collection will be unveiled at Interfilière Paris In July. The collection Includes on-trend prints and colours, using fabrics with exceptional recovery or chlorine resistant qualities, and microfibers made from recycled materials. This collection is exclusively 'Made in Italy'.
Interfilière Paris on 5-6-7 July, Paris, Porte de Versailles

 

 

14.05.14 A new website to (re)discover : Schiaparelli from A to S...

Schiaparelli is launching its new website. Presenting unpublished pictures, exclusive content and extensive information. The new digital platform is a thorough and rich introduction to experience Schiaparelli's world.
To celebrate the first Haute Couture show in 60 years, the website opens with a virtual collage of the making of the Spring/Summer 2014 collection. This multimedia scrapbook links to films and pictures all showing the various savoir-faire part of the Haute Couture world. For the first time, an interactive video presents the full spectrum of creating a Haute Couture runway show. It creates a multi-faceted, enriched experience in the discovery of creating the collection which mixes passion, craftsmanship and mastered couture techniques.
Beyond the seasonal homepage, four sections appear - Maison Schiaparelli, 21 place Vendôme, Collections and News - to cover the long history of the house:
From 1927 when Elsa Schiaparelli founded her couture house to January 2014, with the presentation of the first Haute Couture show (since the house closed in 1954). Each section reveals extensive information, anecdotes, videos and unpublished pictures of Schiaparelli, creative director Marco Zanini, brand ambassador Farida Khelfa and the various projects undertaken by the couture house.
Transcending history with contemporary projects, the House of Schiaparelli has commissioned Dutch creative talent Christian Borstlap to re-interpret the essence of Elsa Schiaparelli's famous firsts into an animated film.
www.schiaparelli.com will be enriched with new sections in the coming months.

 

 

10.05.14 Tommy Hilfiger Schirmherr des Nachwuchsawards "Designer for Tomorrow 2014"

Der US-amerikanische Designer Tommy Hilfiger ist der Schirmherr des Nachwuchsawards "Designer for Tomorrow 2014" von Peek & Cloppenburg Düsseldorf und seinem Online-Shop Fashion ID. Über den Zeitraum eines Jahres wird Tommy Hilfiger das Programm begleiten und aufstrebenden Nachwuchsdesignern mit seiner Expertise aus über 30 Jahren Modeerfahrung zur Seite stehen.
"Ich fühle mich sehr geehrt, als Schirmherr den diesjährigen 'Designer for Tomorrow'-Award zu begleiten", so Tommy Hilfiger. "Ich selbst habe durch die Hilfe und Beratung anderer gelernt, mit meiner Marke ein globales Lifestyle-Unternehmen zu schaffen und so den amerikanischen 'Preppy'-Stil weltweit zu etablieren. Diese Erfahrung motiviert mich, junge Menschen bei der Erfüllung ihrer Träume zu begleiten. Ich freue mich darauf, mit dieser talentierten und inspirierenden Gruppe zu arbeiten." Als neuer Schirmherr wird Tommy Hilfiger das Programm ein ganzes Jahr lang umfassend begleiten: Aus allen eingegangenen Bewerbungen wählt er aktuell seine Top 10 und kürt gemeinsam mit der Jury im Juli bei der Mercedes-Benz Fashion Week Berlin den "Designer for Tomorrow 2014". Im Rahmen des Förderprogramms wird Tommy Hilfiger den Gewinner auch bei der Ideenfindung zu seiner Capsule Collection unterstützen. Darüber hinaus erhält der Gewinner die Möglichkeit, mit Tommy Hilfiger Designteams in New York und in Amsterdam zusammenzuarbeiten.
Von Beginn an hat es sich der "Designer for Tomorrow"-Award zur Aufgabe gemacht, Nachwuchsdesigner individuell und nachhaltig zu fördern. "Mit dem Programm möchten wir jungen Kreativen helfen, wichtige Grundsteine für die ersten Schritte in der Modebranche zu legen. Dazu gehört nicht nur die Gelegenheit, sein kreatives Talent vor großem Publikum zu zeigen, sondern auch zu verstehen, wie das Modegeschäft funktioniert. Wir sind dankbar, dass der weltweit anerkannte Designer Tommy Hilfiger den 'Designer for Tomorrow'-Award tatkräftig unterstützen wird. Er ist seit mehr als 30 Jahren erfolgreich in der Modeindustrie und wir sind stolz, dass er zu unserem Netzwerk gehört", so John Cloppenburg, Mitglied der Unternehmensleitung der Peek & Cloppenburg KG, Düsseldorf und der Fashion ID GmbH & Co. KG sowie Jurymitglied des DfT-Awards.

 

 

10.05.14 GDS erstrahlt in neuem Glanz - Positiver Anmeldestand unterstreicht das neue Messekonzept

Mit Spannung erwartet die Branche den kommenden Sommer: Dann startet vom 30. Juli bis 1. August 2014 erstmals die GDS als "global destination for shoes & accessories" mit ihrem neuen Konzept. Die bisherige Resonanz seitens der Aussteller ist vielversprechend. In allen drei Welten der neuen GDS haben sich bereits viele spannende Marken für Schuhe und Accessoires angemeldet, darunter auch viele Neuaussteller. Ähnlich positiv zeigt sich der Anmeldestand der "tag it! by gds - the show for private label in shoes and accessories". Die Messe findet vom 29. Juli bis zum 1. August 2014 statt und ist die konsequente Weiterentwicklung der bisherigen GLOBAL SHOES.
Alle drei Welten mit guter Resonanz
Die GDS gliedert sich künftig in die drei Welten STUDIO, HIGHSTREET und POP UP. Jede Welt ist ein eigener Kosmos – mit passendem Design und entsprechender Atmosphäre. Die Kollektionen in "HIGHSTREET – The Modern Pulse" decken ein Spektrum von modern über sportiv bis hin zu klassisch ab. Hier haben bereits Unternehmen wie Ara, Buffalo, Camel, Clarks, Donna Carolina, Gabor, Kangaroos, Manas, Mephisto, Lloyd, Skechers, s.Oliver, Unisa, Vagabond oder Wortmann ihre Teilnahme angekündigt.
Mit dem neuen Konzept baut die GDS auch das Thema Accessoires weiter aus.
"POP-UP – The Urban Groove" ist ein lebendiger Marktplatz für angesagte Streetwear.
In STUDIO – The Premium Note zeigen sich hochwertige Marken.
In jeder der drei Welten erhalten die Besucher zusätzliche Orientierung durch die "Highlight-Route", ein definierter Weg, der an ausgewählten Ausstellerständen, speziellen Produktpräsentationen, Trendinformationen, Modenschauen und Events vorbeiführt. Zusätzlich vernetzt sich die GDS mit einem saisonalen Schlüsselthema und legt ihren modischen Fokus auf Schuhe und Accessoires mit gesellschaftlich relevanten Themen und langfristigen Trends. Im Sommer 2014 steht Urban Cycling im Blickpunkt der GDS - als Kultur einer modernen, umweltbewussten Mobilität und als urbaner Lebensstil. Die GDS illustriert Urban Cycling mit seiner Stilvielfalt auf der Highlight Route.
tag it! by gds
Zeitgleich zum neuen Auftritt der GDS, wird im Juli 2014 zudem ein neues, überarbeitetes Messe-Konzept gelauncht: tag it! by GDS. Das neue Messekonzept richtet sich an internationale Hersteller und Händler von Schuhen und Accessoires mit dem Fokus auf Private Label Produktionen. Auch hier ist das Feedback seitens der Aussteller sehr erfreulich: In der europäischen Halle haben sich bereits zahlreiche Aussteller, wie z.B. Achten Fashion, Edelfashion, Intermedium, Idana, Kidderminster, Lenci Calzature, Poelman, Theo Henkelmann oder Trend Design angemeldet. Neben diesen namhaften Marktteilnehmern wird das Angebot durch verschiedene Einzel- und Gemeinschaftsstände aus Süd- und Süd-Ost-Europa erweitert.
Auch die internationale Halle und die Sourcing Halle sind bereits sehr gut belegt. Alle großen internationalen Firmen aus dem weltweiten Private Label Business werden vor Ort sein. Zentraler Anlaufpunkt in der Halle 16 wird die Trend Lounge sein, die den Marktteilnehmern zum Start der Ordersaison die notwendige Sicherheit bei der Kollektionsauswahl gibt. Gemeinschaftsstände aus Malaysia, Singapore, Indien und Taiwan runden das Angebot im internationalen Segment ab.
In der Sourcing Halle gibt eine klare Segmentierung nach Produktbereichen dem Besucher die Möglichkeit, gezielt nach Produktionskapazitäten aus allen Regionen Chinas zu suchen.
OUT OF THE BOX - Düsseldorf feiert das Festival für Schuhe und Accessoires
Für alle schuhbegeisterte Konsumenten startet am dritten Messetag das Festival der Schuhe und Accessoires mit Namen OUT OF THE BOX. Modeinteressierte und Schuhliebhaber können sich am 1. August 2014 von 15 bis 22 Uhr auf Specials, Events und Entertainment in Düsseldorfer Geschäften und in den Straßen der Stadt freuen. So zeigen beispielsweise Studenten der Akademie Modedesign in den Schadow Arkaden ihre Studienarbeiten und Skizzen rund um das Thema "Schuhe & Accessoires". In vier großen Bars gibt es einen eigens kreierten OUT OF THE BOX Signature Cocktail. Die Düsseldorfer Galerie Nostheide-Eycke macht High Heels zu Kunstobjekten und präsentiert die Arbeiten der deutschen Künstlerin Svenja Ritter. Der GDS-Medienpartner styleranking.de lädt nationale und internationale Modeblogger dazu ein, Schaufenster von Partnerstores in der Düsseldorfer City zu gestalten. In eigens aufgestellten Schuhcontainern haben die Düsseldorfer außerdem die Möglichkeit, ihre Schuhe zugunsten eines gemeinnützigen Zweckes zu spenden. Abends findet die große After Shoe Party im angesagten Club Dr. Thompson statt und es kann gefeiert werden bis in die frühen Morgenstunden. Alle Aktionen und Programmpunkte gibt es in Kürze unter www.outofthebox-duesseldorf.de

 

 

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April 2014

 

20.04.14 PREMIÈRE VISION: LOYAL & STRENGTHENED SUPPORT FOR 29th HYÈRES FESTIVAL

A partner of the famed Hyères International Festival of Fashion & Photography since 2011, Première Vision, which strengthened its collaboration in 2013, will once again this year present the Première Vision Grand Jury Prize. Accompanied by a 15,000€ purse, the prize is independently awarded to the winner of the fashion prize by a special jury, chaired this year by Kenzo creative directors CAROL LIM and HUMBERTO LEON.
The festival is one way Première Vision fulfils its mission to support textile creativity while helping to discover new talents destined to be part of the creative industries of the future. See you at the Villa Noailles next 25 to 28 April!
This tangible creative support is one that Première Vision also implements upstream and beyond the dates of the festival itself:
Supporting the 10 finalists in their creative process:
Welcomed last 18 and 19 February to the Première Vision, Modamont and Expofil shows, the young designers were put in direct contact with exhibitors who volunteered their participation. They were able to benefit from a privileged access to products - yarns, fabrics and trimmings - from top international companies. Additionally, in a new development this year, they were welcomed by select exhibitors at ZOOM, the fashion manufacturing show, to help them manufacture their collections.
Beyond awarding the Grand Prize,a continued collaboration with the winner of the fashion prize:
Free access for two years to all the Paris shows and Trend Vision Paris seminars organised by the Première Vision fashion teams. A presence at Première Vision New York (22 & 23 July) and Première Vision Paris (16 to 18 September), two unique occasions to benefit from a heightened visibility to international professionals and fashion scene players.
More information about the festival at: www.villanoailles-hyeres.com/hyeres2014

 

 

18.04.14 Louis Vuitton eröffnet Global Store im Frankfurter One Goethe Plaza

Am 08. Mai 2014 findet die offizielle Eröffnung des neuen Louis Vuitton Global Stores in Frankfurt statt. Louis Vuitton öffnet seine Türen an der prestigeträchtigen Adresse Goethestraße 1 und bleibt der Straße treu, die seit fast 30 Jahren den Frankfurter Store des Hauses beheimatet.
"Die dynamische Stadt Frankfurt und ihr Flughafen ist als Drehkreuz für Reisende aus aller Welt bekannt. Sie ist ein Standort von besonderer Bedeutung und spiegelt wie Louis Vuitton den Geist des Reisens wieder" so Michael Burke, Chairman und CEO von Louis Vuitton. "Wir sind stolz darauf dieser Stadt, die unsere Werte teilt, einen neuen Store bieten zu können, der auch weiterhin ein außergewöhnliches Einkaufserlebnis und einzigartigen Service offerieren wird."
Die erfolgreiche Geschichte Louis Vuittons in der Main-Metropole begann am 1. März 1985. Nach vier Umzügen und Erweiterungen wird nun das prominente One Goethe Plaza direkt am Goethe Platz Kulisse für den zweitgrößten deutschen Store. Die Architektur und Inneneinrichtung wurden durch das Design- Team des New Yorker Architekten Peter Marino realisiert. Auf drei Stockwerken wird die gesamte Produktpalette von Louis Vuitton präsentiert: edle Lederwaren, Reisegepäck, Handtaschen, Ready-to-Wear, Schuhe, Textilien, Accessoires, Uhren und Schmuck.
Seit 1854 präsentiert Louis Vuitton der Welt einzigartige Designs, in denen sich Innovation mit Stil und feinster Qualität vereinen. Auch heute bleibt das Haus dem Geist seines Gründers Louis Vuitton treu, einem Mann, der mit dem von ihm entworfenen Gepäck, den Taschen und Accessoires eine einzigartige "Kunst des Reisens" geschaffen hat. Seit jenen Tagen prägt der Mut die Geschichte Louis Vuittons. Ohne die eigenen Wurzeln je aus den Augen zu verlieren, öffnete das Haus über die Jahre verschiedensten Architekten, Künstlern und Designern seine Türen, die Ready-to-Wear, Schuhe, Accessoires, Uhren, Schmuck und Briefpapier entwickelt haben. Diese mit Sorgfalt entworfenen Produkte zeugen allesamt von der großen Leidenschaft Louis Vuittons für herausragende Handwerkskunst.

 

 

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March 2014

 

26.03.14 THE GALLERY DÜSSELDORF ERWEITERT PORTFOLIO UND FLÄCHE
IGEDO COMPANY WIRD HOMEBASE VERGRÖSSERN
FLÄCHENERWEITERUNG IN DEN HAMMER HALLEN
NEUER TERMIN FÜR THE LITTLE GALLERY
KEINE WEITERE VERANSTALTUNG MEHR IN BERLIN

Die kommende Veranstaltung der THE GALLERY DÜSSELDORF, die vom 25. bis 28. Juli 2014 am CPD Orderwochenende stattfindet, stellt sich mit einem erweitertem Ausstellerportfolio sowie einer vergrößerten Fläche in einer neuen Location vor. Neben der ›Botschaft‹ auf der Cecilienallee und dem 'Red Carpet' Bereich im Hilton Hotel, wurden auch die ›Hammer Hallen‹ im Hafen angemietet, um vielen Neuausstellern einen Platz zu bieten. Bereits zur Januar-Ausgabe hatte die Igedo ihre Ausstellungsfläche mittels eines Zeltes und der Anmietung des ›Rheinlandsaales‹ im benachbarten Hilton Hotel um über 1.100 Quadratmeter ausgebaut.
Ulrike Kähler, Project Director National Trade Shows der Igedo Company, sagt: "Wir tragen mit dieser Flächenvergrößerung der großen Nachfrage Rechnung, die an uns durch den Rückzug der Premium Order herangetragen wurde. Für die Igedo, als Homeplayer am Standort Düsseldorf, ist es selbstverständlich diesen Kunden mit unserem Know-how und der permanenten Präsenz am Ort zu betreuen. Eingebunden in unsere innovativen Marketingstrategien erfahren alle unsere Aussteller die größtmögliche internationale Bewerbung." Die Agentur D-tails aus München hat sich bereits mit den Brands wie ALPHA · BORELLI · DUVETICA · HAPPINESS · PATONE und WHITE SIVIGLIA für THE GALLERY DÜSSELDORF und somit für die neue Location ausgesprochen.
Im Zuge dieser Erweiterung wird auch den Kunden, die während der THE GALLERY BERLIN ausgestellt haben, Ausstellungsfläche angeboten. Da die Opernwerkstätten, die bereits zweimal Austragungsort der THE GALLERY in Berlin waren, im Juli für zukünftige Veranstaltungen nicht mehr zur Verfügung stehen, hat die Igedo Company sich entschlossen, keine neue Location mehr in Berlin zu suchen und sich vollkommen auf den Standort Düsseldorf zu konzentrieren.
Eine weitere Neuerung der THE GALLERY DÜSSELDORF ist die Integration des Segmentes für Kindermode, die vom 25. bis 28. Juli 2014 in den ›Hammer Hallen‹ stattfinden wird. „Auch hier reagieren wir auf die Ansprüche des Marktes und schließen das Format der THE LITTLE GALLERY mit in die THE GALLERY DÜSSELDORF ein, da viele unserer Aussteller neben DOB auch Kiko führen und eine terminliche Bündelung in Umfragen befürwortet haben“, fährt Ulrike Kähler fort. Insgesamt plant die Igedo Company das Rahmenprogramm am CPD Wochenende um einige Events der Kinder- sowie DOB-Branche zu erweitern.
Philipp Kronen, Managing Partner der Igedo Company ergänzt: "Mit der Vergrößerung unserer Homebase stärken wir den Standort Düsseldorf. Die erneute Suche einer Location in Berlin kam für uns auch im Hinblick auf die Wettbewerbssituation dort nicht mehr in Frage. Wir zeichnen nunmehr ein neues Storyboard für die Modestadt Düsseldorf mit einem umfangreichen Angebot an die Branche."

 

 

02.03.14 Einkäufer wie auch ausstellende Brands loben die Veränderungen einer aufgefrischten Pure London
Pure London, der Premium Event für progressive Modeeinkäufer, endete am 11. Februar in Hochstimmung, nachdem sich 3 Tage lang sowohl Brands wie auch Einkäufer von den positiven Veränderungen der Show überzeugen konnten.
Die Entscheider von Englands Top Einzelhandel wie Selfridges, Fortnum & Mason, House of Fraser, Fenwick, John Lewis, Atterley Road and Asos kamen und besuchten das Event neben den vielen anderen individuellen Händlern wie Strut, Press of Primrose Hill, Coco Boutique, Sunday Best und The Dressing Room.
Die Reaktionen auf Aussteller- wie auch Besucherseite auf die in dieser Saison umgesetzte Wandlung der Pure London war überwältigend positiv: die Editierung der DOB und die Umpositionierung des Catwalks zurück zum Herzen der Show beispielsweise wurden sehr begrüsst.
Nach einer umfangreichen Investition hatte der Veranstalter i2i events Group letzte Saison intensiv an der Umstrukturierung der Pure gearbeitet, die DOB- Segmente bedarfsgerecht umpositioniert und in drei klar definierte Sektionen aufgeteilt; Allure, Aspire and Agenda neben den bereits existierenden Segmenten Spirit, Accessoires und Schuhe.
Folglich zu diesen Veränderungen konnten eine Reihe neuer Brands gezeigt werden, die bisher noch nicht auf der Pure in London ausgestellt hatten. Die gilt insbesondere für den Agenda- Bereich, die Premium- Sektion der Messe, welche bei vielen Einkäufern großen Anklang fand. Katie Stamer-Smith, Einkäuferin bei Atterley Road, sagte: “Die Messe wirkt nun viel anspruchsvoller als in den vorangegangenen Saisons. Dies ist definitiv unser Lieblingsevent aufgrund der klaren Gruppierungen der Brands und der Übersichtlichkeit in den Hallen.” Deryane Tadd, Besitzerin der preisgekrönten Boutique The Dressing Room in St Albans fügte hinzu: “Man spürt sofort den Unterschied, wenn man die Messe betritt. Diese Saison war eine sehr positive Erfahrung, ich liebe den Catwalk und den neuen Look der Pure.” Brands, die zum ersten Mal ausstellten, waren ebenfalls voll des Lobes.
Auch die Presse äußerte sich durchweg positiv. Catherine Meimoe von der Redaktion Mode und Beauty beim Evening Standard hielt fest: “Ich liebe diese neue Aufbereitung, und dies war die beste Messe überhaupt in diesem Jahr.”
Zusätzlich zu dem Rebranding der Show konnte die Partnerschaft mit UK Trade Investment (UKTI) in dieser Saison ausgebaut und gestärkt werden, im Zuge dessen wurde jungen britischen Brands und aufstrebenden Designern die Chance gegeben sich zu präsentieren. Dies führte zu einem Anstieg der internationalen Einkäufer, die u.a. aus Japan, Australien, Frankreich, Deutschland, Italien und Russland kamen.
Den Erfolg der diesjährigen Messe kommentierte Julie Driscoll, Portfolio Direktor der Pure London bei i2i Events Group wie folgt: “Die Reaktionen waren phenomenal diese Saison, und sie demonstrieren, daß wir eine Fachmesse für die Branche sind mit dem Verständnis für ihre Bedürfnisse.“
“Unsere Entwicklungen und Neuerungen sind Teil eines fortlaufenden 3- Saisonplanes, wir werden diese den Marktentwicklungen anpassen und an den Erfolg der letzten Veranstaltung anknüpfen, indem wir weitere Verbesserungen anstreben und durchsetzen und wir dadurch einen noch besseren Event in der nächsten Saison abbilden können.” Teil dieser Verbesserungen wird sein, so wird verkündet, dass für die Pure im August eine Redigierung der Schuh- und Accessoire- Sektionen vorgenommen wird, indem die Schuhmarken in einem neuen Hallenabschnitt konzentriert dargestellt werden. Diese neu definierte Fläche, die für die nächste Saison bereits umgesetzt wird, wird die Identitäten beider Bereiche, Accessoires und Schuhe, klarer heraus stellen. Daraus resultierend werden sich die Aussteller auf einer größeren und somit helleren Fläche präsentieren können, wodurch man sich erhofft auch den Einkäufern und Besuchern ein neues Erlebnis zu bieten bzw. auch neue Einkäufer anziehen zu können.
Die nächste Pure London findet statt vom 3. bis 5. August 2014 in London Olympia

 

 

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February 2014

 

19.02.14 PREMIÈRE VISION ACQUIRES THE CUIR À PARIS SHOW
Première Vision S.A., worldwide leader in fashion industry trade shows, is acquiring, through its subsidiary Modamont SAS, the Cuir à Paris show from current owners SIC S.A., which is a division of the professional organisation of the French leather industry. The operation will be effective as of 1 March 2014, and will allow Première Vision to become the organiser of the Cuir à Paris show as of the edition held from 16-18 September 2014.
Cuir à Paris, a show specialised in leather and fur for international fashion and design industry professionals, is approximately 15 years old. In 2005 it joined the Première Vision Pluriel show ensemble, held in February and September at the Parc d’Expositions de Paris Nord-Villepinte. It has an annual turnover of approximately 6 million euros.
The Cuir à Paris show has seen steady growth in its business since joining Première Vision Pluriel. First in terms of its exhibitors - tanners, furriers, manufacturers of textiles for accessories, manufacturers of technical components and chemical products: 349 in February 2013 (+22% over February 2012); 445 in September 2013 (+8% vs Sept. 12); and 375 exhibitors (+7% vs Feb. 13) registered for the edition taking place next 18 to 20 February. But also in terms of its visitors - buyers, stylists, designers, trend studios and fashion and design professionals - who numbered 13,044 in February 2013 (+ 6.6 % vs Feb.12); and 17,000 in September 2013 (+21 % vs Sept. 12). This success demonstrates the relevance of the concept of complementary shows designed to address all the needs of international fashion industry players at one event.
Following the merger with Expofil - yarns and fibres - in 2004, the purchase of Indigo - textile patterns - in 2005, the purchase of 49% of Modamont - accessories and components -in 2007, then of its entirety in 2011, followed by the purchase of Zoom - fashion manufacturing - in August 2013, Première Vision now has complete control of the six Première Vision Pluriel shows. This ensemble of trade fairs is unique in the world, bringing nearly 63,000 international industry professionals around some 1,950 exhibitors in September (for the autumn winter collections) and some 58,000 visitors around some 1,800 exhibitors in February (for the spring summer collections).
Thanks to its constant demand for a diversified and selective offer of high-quality, creative and innovative products and services, the Première Vision Pluriel concept has demonstrated its relevancy and effectiveness in an ever more competitive international market. For the exhibitors and visitors attending each of its six shows, Première Vision Pluriel is a high-performing tool that coherently brings together different activity sectors, creating paths and synergies between each of the various industries, which here achieve their full value and reveal their synergies.
This operation allows Première Vision to integrate a sixth activity sector, leathers and furs. This is a market segment that has proved particularly vigorous in recent years in terms of high-end and luxury brands in the apparel, leathergoods and footwear sectors. For its part, Cuir à Paris will now benefit from the expertise of the Première Vision company, which will pursue and strengthen its previous development policy to energise and promote the show, including possibly bringing this industry sector to certain of its international events.
The current operational team will continue to manage the show with the support of the Première Vision management and teams. The leathers and skins profession remains associated with Cuir à Paris, through the implementation of a Strategic Committee to include a number of distinguished names in the sector.
About Première Vision :
For 40 years, Première Vision, a subsidiary of the Association Première Vision and the GL Events Group, has been organising shows and events for professionals in the international fashion and textile industry. By constantly adapting to the needs of international markets, the Première Vision shows remain true to the same high goals: to provide its visitors a selective, quality and creative offer and services, and unique fashion information. With the creation of the PV Manufacturing company in 2013, and following the announcement in January 2014 of the launch of a new show in Istanbul in October 2014 through the founding of a joint-venture company with the Turkish group CNR Holding, Première Vision will now be organising 34 shows around the world each year:
- 18 shows in France: 6 Première Vision Pluriel shows (in September and in February at Paris Nord-Villepinte) – Expofil (yarns and fibres), Première Vision (clothing fabrics), Cuir à Paris (leathers and furs), Indigo (textile patterns and surface designs) Modamont (trimmings and components for fashion and design), and Zoom (contract manufacturing); the shows dedicated to fashion fabrics and ready-to-wear positioned around the short term and updating, Tissu Premier and Collections (in November and May in Lille,) Made in France, the show of French manufacturing (April in Paris) and the fashion sourcing show Fatex (in July in Paris at Porte de Versailles).
- 16 international shows: Première Vision New York (in January and July), Indigo New York (in January, April and July); Première Vision Shanghai and Denim by Première Vision Shanghai (in March and October); Première Vision Sao Paulo (in May and in November); Première Vision Istanbul (in March and October); Indigo Brussels Home Edition (in September); and the leading show for jeans fabric, Denim by Première Vision (in November and May in Barcelona).
Première Vision SA and its subsidiaries had a consolidated turnover of € 48.7 million in 2013.
About Cuir à Paris:
CUIR A PARIS was launched in October 2001 by SIC SA.
SIC SA is an offshoot of French leather-sector industry organisations, grouped under the confederation of the NATIONAL LEATHER COUNCIL. It organises shows in France (CUIR A PARIS), and is the partner of ALPF Ltd., a Hong-Kong based company which organises shows in Asia (Hong Kong, Shanghai).
The goal of SIC SA has always been to serve leather industry professionals and facilitate their access to both French and international markets.
CUIR A PARIS is a show of reference for all fashion and design professionals. Each season, international exhibitors present a creative offer targeting premium markets. The show proposes a wide range of leather materials, furs and technical components.

 

 

18.02.14 Ocean Media zieht sich aus Deutschland zurück - Messen "Modatex" und "White Gallery in Germany" streichen Termin
Ocean Media, der Organisator der Modemessen Modatex und White Gallery in Germany haben sich dazu entschieden, die Messe in diesem Jahr nicht stattfinden zu lassen. Die Existenz der "Modatex" und "Interbride" auf dem deutschen Markt hat Aussteller sowie Besucher gespalten.
Eine Vielzahl an Faktoren hat die Entscheidung bekräftigt. Die Aussteller klagen über ein schwieriges finanzielles Jahr 2013. Den Besuchern sind höhere Kosten und Unannehmlichkeiten entstanden, da sie den Besuch zweier Messen planen mussten, um den Marktbedürfnissen gerecht zu werden. "Zusätzlich hat eine Umfrage ergeben, dass ein hoher Anteil der deutschen Brautmoden-Einzelhändler irritiert über die Existenz von zwei verschiedenen Brautmode-Messen sind", so CEO Dave Moran, Ocean Media Group Ltd. Der daraus resultierende Effekt ist, daß weder die Modatex, noch die Interbride besucht werden."
Europa braucht zweifellos eine internationale Brautmode-Messe mit einer Auswahl an besten Designern, weltweit angesehenen Herstellern und internationalen Händlern. Mit der "Modatex" wird genau eine solche internationale Messe für die Branche ausgerichtet, die jedoch nun für den deutschen Markt zukünftig wegfallen wird.
Der internationale Fokus wird dieses Jahr auf "The London Bridal Show" gelegt, welche vom 6. - 8. April im London Olympia Exhibition Center stattfinden wird. Die angesehene Modestadt als Austragungsort einer der bedeutendsten Brautmode-Messen, wird zweifelslos ein Besuchermagnet sein. Schon viele Marktteilnehmer haben ihre Zustimmung für die Verlegung bekundet und blicken dieser positiv entgegen.
Als Resultat werden "The London Bridal Show" und "White Gallery London" in diesem Jahr viele bedeutende internationale Hersteller, Designer und eine Rekordzahl an vorregistrierten internationalen Besuchern begrüßen, die sich ein Bild über eine rasant wachsende europäische Fachmesse machen können. Zukünftig sicherlich der erste Ausgangspunkt für internationale Einkäufer.

 

 

See also Notes 2013 !

 

January 2014

 

17.01.14 Die 39. Ausgabe von THE INTERNATIONAL FASHION GUIDE ist online
Pünktlich zu den Fashion Weeks in Berlin (14.01.-16.01.), Düsseldorf (31.01.-09.02.) und den Ordertagen in München (15.02.-18.02.) steht THE INTERNATIONAL FASHION GUIDE im Netz und liefert Professionals und der Presse komprimiert aktuelle Daten zu den Herbst/Winter 2014/15 Kollektionen. Internationale Top Firmen präsentieren Ihre Unternehmen mit aktuellen Imagefotos, Kollektionen, Philosophien, Showrooms, Messen, Orderterminen und Ansprechpartnern.
Dieses PR- und Marketingtool für ausgewählte Designer/Hersteller und Agenturen ist nicht nur in Deutschland, sondern weltweit einmalig. Der GUIDE ist als Image- und Informationsbooklet der Scout für die Profis der Branche. Website-Zugriffe erfolgen aus 90 Ländern und mehr als 1.500 Städten weltweit. Die Homepage bietet unter BUSINESS weitere Selektionsmöglichkeiten wie die Auflistung nach Kollektionen (THE NAMES), Showrooms, Warengruppen, Sortimenten und Fashion Cities.
Die europaweite Distribution der Printausgabe erfolgt auf Messen, in Showrooms und Hotels in Deutschland, Österreich, der Schweiz, Italien und Frankreich. Weitere Exemplare werden an führende europäische Einzelhändler und Journalisten per Post gesendet. Zudem kann die Printausgabe kostenlos bei Fashion Square angefordert werden.
FASHION SQUARE steht für Kompetenz und Nachhaltigkeit im hochwertigen Modebusiness. Als internationales Unternehmen schlagen wir im Bereich Premium Brands den Bogen von Designern/Herstellern/Agenten über den Einzelhandel bis zum Konsumenten (SHOPFINDER, ONLINE MALL). Seit 1983 bietet Fashion Square der Mode-Branche als PR- und Marketinggesellschaft vielseitige Service- und Beratungsleistungen an und vertritt ihre Interessen auf lokaler und internationaler Ebene.

 

 

14.01.14 Première Vision launches Première Vision Istanbul in partnership with CNR Holding
Première Vision SA - the leading international trade show for the fashion industry - and CNR Holding Inc. - the leading organizer of trade shows in Turkey and manager of the CNR Expo Istanbul exhibition centre - have signed a partnership agreement for the creation and organisation, as of October 2014, of Première Vision Istanbul - a new biannual event in the Première Vision network - aimed at fashion professionals from throughout the Eastern Europe and Middle East region.
The new show will be organized by a new company created for the occasion that will be 51% controlled by Première Vision SA, and 49% by CNR Holding. It will benefit from the strengths of both entities: the experience, reputation and legitimacy of Première Vision in terms of international textile industry players, as well as its fashion network and expertise, together with the event expertise and knowledge of the Turkish market provided by CNR Holding - which managed the TexBridge show for the past several years, which now gives way to this new project. UTIB, the Uludag Textile Exporters Association of Turkey, a Texbridge partner, will continue to provide support to the new operation.
Première Vision Istanbul, whose first edition will be held from 29 to 31 October 2014 at the CNR Expo, will remain faithful to the positioning and identity of the Première Vision shows. The event will present a creative, innovative and quality offer of textiles and materials (fabrics, yarns, accessories ...) and services (textile designs ... ) selected by a committee of ad hoc industry professionals, and comprising both Turkish and international companies. Based on the Première Vision show concept, specific services and fashion information adapted to the area's markets will also be established.
Turkey: an indispensable centre of development for the fashion industry and Première Vision
Always attentive to evolutions in the textile and fashion industries, Première Vision is continually adapting its strategic choices to meet the needs of international markets. Present for the past two years in Istanbul through a representative office, the show organizer has been thinking for several years of establishing a more direct presence there. Indeed, with its overall economy projected to grow by 4% by 2016, Turkey is today one of the most dynamic emerging countries, ideally situated at the crossroads of Europe and Asia. It is also and above all an important player in the global fashion industry, thanks to a textile industry with a strong growth (16% of the Turkish industrial sector and the second leading export area), that is vertically integrated - from production of raw materials to garment manufacturing - and rich in know-how.
Première Vision Istanbul has a dual ambition: to offer each season, in the strong and dynamic and Turkish market, a premium show maximising on the Première Vision brand, and taking advantage of the power of attraction exerted on Eastern Europe and Asia Minor by Istanbul as a regional fashion and market centre.
Because of its impact and influence on the geographic area - including Russia and the Ukraine - Première Vision Istanbul is taking over from Première Vision Moscow, whose organisation is now suspended.
About Première Vision
Première Vision, a subsidiary of the Association Première Vision and the GL Events Group, today organises 30 shows throughout the world:
- 16 shows in France: 5 shows within Première Vision Pluriel (in September and in February at Paris Nord-Villepinte) – Expofil (yarns and fibres), Première Vision (clothing fabrics), Indigo (textile patterns and surface designs) Modamont (accessories and components for fashion and design), and Zoom (contract manufacturing); Fatex (industrial manufacturing show for fashion, held in July in Paris), Made in France (French manufacturing, in April in Paris) as well as shows dedicated to fabrics and products positioned around the short term and updating, Tissu Premier and Collections (in November and May in Lille, France)
- 14 international shows: Première Vision New York (in January and July), Indigo New York (in January, April and July); Première Vision Shanghai (in March and October); Première Vision Sao Paulo (in January and July); Première Vision Istanbul (in October and March); Indigo Brussels Home Edition (in September); and the leading show for jeans fabric, Denim by Première Vision (in November and May in Barcelona, Spain).
About CNR Holding:
Since 1985, CNR Holding has been an events organiser in Turkey. Its expertise lies today in more than 40 sectors, allowing it to develop and showcase the internal and external development of Turkish trade and the Turkish economy.
At its exhibition space CNR Expo in Istanbul - the largest in Eurasia - the Turkish company hosts nearly 50 international trade fairs each year, who thus benefit from its 150,000 m2 surface area (in addition to nearly 120,000 m2 of outdoor area).
The first Première Vision Istanbul rendez-vous:
· 29, 30 and 31 October 2014 (autumn winter 15/16 season)
· 18, 19 and 20 March 2015 (spring summer 16 season)
· 14, 15 and 16 October 2015 (autumn winter 16/17 season)

 

 

12.01.14 THE GALLERY BERLIN - SHORTCUTS / NEUE THEMENKOMBINATION
THE GALLERY BERLIN präsentiert sich vom 14. - 16. Januar 2014 mit einem neuen Segment in den ›Opernwerkstätten‹. Der Bereich ‚NOT COUTURE · HOT COUTURE. FASHION MEETS LIFESTYLE‘ zeigt erstmalig 45 Newcomer-Kollektionen aus dem Accessoires-, Living- und Beautybereich im Erdgeschoss der Location in Berlin Mitte.
MODEACHSE BERLIN – MOSKAU
Vier junge Designer aus Russland zeigen ihre Mode erstmals in den ›Opernwerkstätten‹ in Berlin. Lilia Kisselenko, Aika AIemi, Lena Tsokalenko und Ülle Pohjanheimo waren Teil des Designer Pools, einem Förderprogramm der Igedo Company, welches Jungdesignern eine zweimalige Teilnahme an der CPM – Collection Première Moscow ermöglicht und nunmehr Sprungbrett auf eine neue Präsentationsplattform ist.
DESIGN. MADE IN POLAND
Der zweite Veranstaltungstag steht ganz im Zeichen Polens und unter der Schirmherrschaft des Botschafters der Republik Polen Dr. Jerzey Marganski. Zum Auftakt wird von der Abteilung für Handel und Investitionen der Botschaft der Republik Polen ein Polish-German Fashion Talk zum Thema ‚Perspektiven der Zusammenarbeit in der Modebranche und Textilindustrie‘ veranstaltet. Um 15 Uhr gibt der bekannte deutsch-polnische Designer Dawid Tomaszewski, der die Patenschaft für diesen Tag über sieben Jungdesigner, LAB 25 · ANIA MIGACZ-LESINSKA · DVORUS · MAGDALENA KOZIEJ · PAULINA PIKIEL · EWA ZWOLINSKA und NÜ BY TOKARSKA, übernommen hat, den Startschuss für die erste polnische Show der ausgewählten Designer der Fashion Week Lódz. Dank einer Kooperation mit dem Polnischen Institut Berlin präsentieren sich in zwei Modenschauen zehn vielversprechende, polnische Designer, welche anlässlich der HushWarsaw gescoutet wurden. CONFASHION · DREAMNATION · HERZLICH WILLKOMMEN · JOANNA HAWROT · MARIUSZ PRZYBYLSKI · MESSO · NAVADA · NUMER · WEARSO · PUCH.
SHOPPING NIGHT
Am zweiten Messetag der THE GALLERY BERLIN öffnet der Bereich ‚NOT COUTURE HOT COUTURE. FASHION MEETS LIFESTYLE‘ erstmals seine Pforten für ein breites Publikum. In diesem Segment der Modemesse werden erstmalig über 45 Newcomer Kollektionen von Designtalenten aus den Bereichen Mode, Accessoires, Living und Beauty im Erdgeschoss der Opernwerkstätten präsentiert. Von 17 bis 21 Uhr haben somit auch Endverbraucher die Gelegenheit, ausgefallene Düfte, handmade Wohn- und Lifestyle Accessoires sowie die neuesten Modetrends in der Shopping Night zu erwerben. Den verlängerten Messetag der THE GALLERY BERLIN beendet das Get-together‚ Igedo & Friends‘, bei dem sich Key Accounts, Aussteller sowie Journalisten zum Austausch und Networking treffen werden.
LET THE SHOWS BEGIN
Den Auftakt der Modenschauen bilden am ersten Messetag die Catwalks von XESS&BABA – NIX BERLIN – ALINE CELI, GÖTTIN DES GLÜCKS, HUT UP, CHRISTINE BIRKLE, PROTOTYP SCHUMACHER und JULIA STARP, BATTENBERG-CARTWRIGHT präsentiert durch Showfloor Berlin @ THE GALLERY BERLIN. Ab Mittwochs übernimmt dann die Igedo die Laufstegregie und präsentiert neben den Shows featuring Osteuropa in der Gallery Selected Show einen Überblick der Kollektionen aus Contemporary Fashion und Design. "This is Berlin" zeigt junge Kreationen der Designergruppe Nemona aus Berlin.
MEDIAPARTNER – FLAIR
flair, das Modemagazin für Fashion, Beauty, Home und Spirit aus Italien ist der Comeback-Newcomer‘ des Jahres 2013. Mit interessantem Inhalt zu den oben genannten Trendthemen und einem ansprechenden Design bietet flair seinen Leserinnen Input aus der Modewelt. Für die kommende THE GALLERY BERLIN ist flair Mediapartner der Veranstaltung.
CHARITY – STIFTUNG KINDERHERZ & RUTH HEINEN
Die Stiftung KinderHerz stellt Postkarten mit dem typischen Herzmotiv für die kommende Veranstaltung der THE GALLERY BERLIN zur Verfügung und zum Verkauf. Die Einnahmen kommen der Stiftung zugute. Ruth Heinen, Designerin aus Düsseldorf, engagiert sich ebenfalls für die Stiftung und präsentiert auf der THE LITTLE GALLERY Veranstaltung im Januar 2014 eine T-Shirt Kollektion "We are one heart".
THE GALLERY BERLIN findet vom 14. bis 16. Januar 2014 in den ›Opernwerkstätten‹ in Berlin Mitte statt.

 

 

11.01.14 PREMIÈRE VISION PLURIEL: The February shows demonstrate consistency in their choices. And richness in their offers.
Each edition of Première Vision Pluriel is a special event for the fashion and textile industry! The 6 shows, with their complementary offers and activity sectors, each season present the industry's most comprehensive and creative offer.
Next 18 - 20 February, at the Parc d'Expositions de Paris Nord - Villepinte, after welcoming 58,000 visitors in February 2013 followed by nearly 63,000 visitors last September, Première Vision Pluriel is set to demonstrate once again its leadership position, the essential event for all key international fashion players.
Thanks to a clearly determined yet evolving strategy and a unique organisation constantly adapting to meet the sector's needs, each Première Vision Pluriel edition rises to the expectations of ever more demanding industry professionals, in a global economic context showing continued signs of instability and fragility.
Exhibitors - spinners, weavers, accessory makers, design studios, tanners, garment manufacturers - and visitors - buyers, accessory and fashion brand designers and heads of fashion companies - all await a show with increased efficiency and productivity. While the first are looking to gain in visibility and develop solid business relationships, the second seek to find innovative collections to make their products stand out.
Highly effective international shows
Leaders in their fields, the Première Vision Pluriel shows provide ideal, privileged places for the industry as a whole to gather and find inspiration.
For exhibitors they provide a unique way to show their collections and latest developments to the industry's leading players, who attend in large numbers from throughout the world.
- At 73% international, visitors from over 130 countries represent a diversity of cultures and fashions unmatched at any other show - a wealth of business opportunities to create and shared exchanges to build on.
For visitors, in addition to finding unique and inspiring fashion information, there are nearly 1,950 exhibitors presenting at the same time and place the best suppliers have to offer in terms of creativity. - A rich and complementary offer, featuring diverse activity sectors and style universes, to help brands save time and improve productivity by bringing various product teams and developments together in one place.
February 2014: a balanced offer, a confirmed positioning
All 6 Première Vision Pluriel shows meet the same high standard of quality and creativity in terms of their offer and services.
With this in mind, each exhibitor is carefully chosen by a selection committee comprised of industry professionals according to criteria of creativity, expertise, service quality and financial reliability. For this edition few new companies were selected while, in an indication of the strength and consistency of the shows, exhibitor loyalty from season to season continues to be exceptionally high.
After a significant increase in February 2013 (1,942 exhibitors, + 12% vs. February 2012) the number of participants for the next Première Vision Pluriel edition is tending to be stable. A high stability, however: registration is up for most events compared with equivalent dates; an exceptional level of participation going well beyond that seen in previous years.

 

 

11.01.14 GDS in den Startlöchern zum Kick-Off Event - März-Ausgabe zeigt noch einmal zahlreiche Highlights
Vom 12. bis 14. März 2014 gibt es die GDS noch einmal in gewohnter Form, bevor sie im Juli 2014 nach vorne rückt und als Kick-Off Event einen frühen Blick auf die Saison bietet. Im März zeigen rund 800 Aussteller aus über 30 Ländern die aktuelle Schuhmode für die Saison Herbst/Winter 2014/15. Am gleichen Ort, aber einen Tag früher als die GDS findet die Sourcing Messe GLOBAL SHOES statt. Vom 11. bis 14. März zeigen hier rund 300 Aussteller ihre Kollektionen auf dem Düsseldorfer Messegelände.
Das bisherige GDS-Konzept verabschiedet sich mit einem spannenden Angebot. Dazu gehört zum Beispiel die neue Schuhlinie Lara Hampton von Bruno Bordese. Zum ersten Mal ist auch die über hundert Jahre alte Manufaktur Rizzolli mit eleganten Damen- und Herrenschuhen vertreten. T&F Slack Shoemaker London zeigt bunte Brogues und das Label Delle Cose präsentiert seine neue Taschen-Kollektion. Edle Herrenschuhe stehen im Fokus des niederländischen Labels Melik/Sergio Paganelli. Für extravagante Schuhkollektionen steht das in Wien ansässige Designerlabel rosa mosa: Gezeigt werden innovative, tragbare und funktionale Schuhe für Damen und Herren aus natürlichem Material, überwiegend handgefertigt und in kleinen Serien aufgelegt.
Im Kinderbereich sind der französische Anbieter Little Mary und der Italiener Asso S.r.l. mit den Kollektionen Asso, Didi Blu und Laura Biagiotti neu dabei, ebenso wie Red Rag Develab und Zandbergen aus den Niederlanden. Nach einer kurzen Pause kehren hier außerdem der Spanier Pablosky und Nanga aus Österreich zurück.
Volles Programm rund um die GDS
Neben dem Ausstellungsbereich erwartet die Besucher der GDS ein vielfältiges Angebot an Modenschauen, Vorträgen und Events. Ein besonderes Jubiläum feiert dabei die Szene-Area Design Attack mit ihrer mittlerweile 20. Ausgabe. Seit 2004 hat die Design Attack die Besucher regelmäßig mit einem aktuellen Motto und dem passenden Standkonzept überrascht. So bekamen die Nachwuchsdesigner jedes Mal ein sehr aufwendig inszeniertes Ambiente, um ihre Produkte zu zeigen. Das Motto der 20. Jubiläumsausgabe lautet ALPEN ROCKER STADL. Der spannende Mix aus Independent Fashion, Urban- und Underground Streetwear inklusive Accessoires und Lifestyleprodukten zeigt sich dieses Mal in der Kulisse eines idyllischen Landlebens kombiniert mit dröhnenden Motorradsounds und kernigen Rockern. Mittelpunkt des Spektakels ist der Jahrmarkt mit Alpenhütte und Tanzfläche.
HDS/L vergibt Auszeichnungen
Feierlich geht es zur kommenden GDS beim HDS/L zu. Der Bundesverband der Schuh- und Lederwarenindustrie vergibt seine Auszeichnungen "Deutscher Schuhpreis" und den "HDS/L Junior Award". Außerdem wird zum mittlerweile vierten Mal eine prominente Persönlichkeit zum Schuhträger des Jahres gekürt.
Juli 2014: Neustart für die GDS - Premiere der tag it! by GDS
Ab Juli 2014 greift das neue Konzept der GDS mit einem früheren Termin (30. Juli bis 1. August 2014) und einer neuen Ausrichtung. Die GDS wird dann zum Kick-Off Event und bietet den Besuchern einen umfassenden Überblick zum Saisonbeginn.
Zeitgleich zum neuen Auftritt der GDS, wird im Juli 2014 ein neues, überarbeitetes Messe-Konzept gelauncht: tag it! by GDS - the show for private label in shoes and accessories, geht ab dem 29. Juli bis zum 1. August 2014 an den Start und ist die konsequente Weiterentwicklung der bisherigen GLOBAL SHOES. Das neue Messekonzept adressiert internationale Hersteller und Händler von Schuhen und Accessoires mit dem Fokus auf Private Label Produktionen.

 

 

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